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영상 편집을 하기 전..

영상을 찍을 때

어떻게 찍어야 할 것인가..에 대한 고민이 있을겁니다.

앵글에 관한 정보를 참고하면

조금이나마 도움이 될 듯 하네요.


 

앵글 Angle

 

피사체를 기준으로 카메라의 위치가 어디에

있는가에 대한 것으로

좌우 가 아닌 위 아래를 기준으로 합니다.

 

** 일반적으로 인물의 경우 '눈'을 기준으로 합니다.

 

 

1. 하이앵글 High angle

 

셀카 - 연약해보이는 효과

 

인물이 처한 상황보다 더욱 더

인물이 왜소해 보이고 연약해 보이도록 찍을 때 사용합니다.

 

 

2. 로우 앵글 Low angle

 

 

극단적인 로우 앵글은 찍지 않습니다.

 

하이앵글과 반대로

위엄있어 보이고 강해보이며,

기계적인 힘이 강해보이도록 하는 효과가 있습니다.

 

 

3. 노멀 앵글 Normal angle, 아이레벨 eye level angle

 

일반적인 시점에서 촬영 - 뉴스 등

눈 높이가 맞는 위치이며,

설득력과 객관적인 느낌이 듭니다.

 

 

4. 더치 앵글 Dutch angle

 

기울어진 앵글로 촬영합니다.

환각, 취한 상태 등 일반적인 상태가 아닐 때 사용합니다.

 

 

5. 버드 아이 뷰 Bird eye view

 

항공 촬영, 자주 사용하지 않는 것이 좋습니다.

 

 


카메라 이동법과 촬영 기법

 

 

1. 팬 Pan

 

파노라마, 좌 우로 움직이는 카메라 이동법

좌팬 우팬 이라고 부릅니다.

'퀵 팬' - 빠르게 팬하는 것.

 

2. 틸트 Tilt

 

카메라를 위 아래로 움직이는 이동법

틸트 업, 틸트 다운 이라 부릅니다.

 

3. 줌 Zoom

 

'줌'은 현혹성을 느끼게 합니다.

줌을 사용하면 흥미롭게 느끼도록 할 수 있으나

과도하게 사용하면 몰입감을 깰 수 있습니다.

퀵 줌

 

4. 트레킹 Tracking

 

인물과 평행하게 움직입니다.

인물을 중심으로 원형으로 움직이는 것은

'아크 트레킹 Arc Tracking' 이라 합니다.

 

5. 달리 Dolly

 

인물(피사체)에게 다가가거나 멀어지는 촬영방법

달리 인, 달리 아웃이 있습니다.

Z축을 움직이는 형태입니다.

 

6. 렉 포커스 Rack focus

 

초점을 이동하는 촬영 방법 입니다.

 

7. 스테디 캠 Steady cam

 

역동적인 장면들을 부드럽게 촬영이 가능합니다.

(같은 효과를 가진 짐벌을 사용하는 추세 입니다.)

 

8. 저속도 촬영 time lapse

 

카메라보다는 사진기로 많이 합니다. 

(해상도 쪽에서 유리합니다.)

 

9. 고속 촬영 High speed cinematography

 

고속 촬영은 시청자로 하여금 시선을 분산시키도록

하는 효과가 있습니다.

 

10. 핸드헬드 Handhel

 

등장 인물의 감정상태를 연출할 때, 역동적인 장면을 연출할 때

사용할 수 있습니다. - 매우 어려운 촬영 방법 입니다.

 

 


해당 내용들은 미디온 강의를 듣고 정리한 것들이며

강의를 듣고 싶으신 분들은

https://edu.kcmf.or.kr/

 

에서 10/01 기준 무료로 수강 가능합니다.

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1. 프레임 Frame

 

영상제작을 하면 제일 먼저 듣게 되는 것 중의 하나가

이 Frame 입니다.

 

 

보통

'틀, 정사진'

으로 쓰이는 이 용어는

 

FPS(Frame per second) 로 프리미어 프로, 애프터 이펙트 등

영상 작업할 때 많이 듣게 되죠.

 


2. 시퀀스 Sequence

 

recording 버튼을 누른 후 다시 한번 눌러 촬영이 이루어진

하나의 테이크 TAKE(한 장면 반복 촬영 횟수)를 쇼트 Shot 이라 합니다.

 

이 쇼트가 편집단계로 가면 컷 CUT 이 됩니다.

 

이 컷을 모아 '시간 혹은 장소'에 따라 묶으면 씬 SCENE 이 됩니다.

씬이 모여 조그마한 이야기 덩어리를 만드는 것

 

그것이 시퀀스 Sequence 입니다.

 

사실 이 시퀀스 때문에 이 개념에 대한 교육을 듣게 된 것인데요.

 

프리미어 프로를 사용하면서 먼저 만들어 놓는 것이

'시퀀스' 이기 때문입니다.

단지 작업 테이블을 만들어 놓는다고 생각을 해도 되지만

정확한 개념을 알고 있는 것이 중요하다 생각합니다.

 

(*시퀀스가 모이면 작품이 됩니다.)


 

3. 쇼트 사이즈 Shot size, Shot scale

 

쇼트 사이즈는 '피사체' 와의 거리로 구분합니다.

 

E.L.S (Extreme Long Shot) 

 

L.S (Long Shot) 

 

사람이 머리 끝에서 발끝까지 다 나와야 합니다.

 

F.S (Full Shot) 

 

인물을 머리 끝에서 발 끝까지 꽉 채운 샷으로답답함을 시청자에게 전달할 수 있습니다.

 

K.S (Knee Shot) 

 

무릎 아래, 발목 위 부분부터 위쪽으로 찍은 샷

 

 

W.S (Waist Shot) 

 

리얼리즘 영화에 많이 쓰이는 샷입니다.이유 : 실제 대화를 할 때 시선에 담겨지는 상대방의 모습이이 정도라고 하네요.

 

B.S (Bust Shot)

 

가장 많이 사용되는 쇼트 사이즈 입니다.

가슴위 (겨드랑이 밑 부분) 부터 촬영됩니다.

 

C.U (Close Up)

 

화장품CF 등에 많이 쓰이는 쇼트 사이즈 입니다.클로즈업 시리즈는 시각적인 에너지가 매우 강합니다.그렇기 때문에 영상에 너무 자주 쓰기엔 부적합합니다.결정적인 순간에 사용하는 것이 좋습니다.

 

E.C.U (Extreme Close Up)

 


**쇼트의 커팅 포인트!!

 

1. 겨드랑이 아래

2. 가슴 아래

3. 허리 아래 (예전 서부극에서 자주 쓰임)

4. 엉덩이 아래

5. 무릎 아래

 

 

 

 

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